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Vol.1 〜 Vol.10
Vol.1 「『ギフト』の占いグッズ」の巻 2001/6/24
●あらすじ：タロットカードをあやつる痩せた女性が殺人事件に巻き込まれる
●見どころ：やる気なさそうなキアヌ・リーブスがけだるく演じる暴力亭主
●公開中
ほお骨こかしてケイト・ブランシェットが不健康に演じる猫背の女性霊能力者。タロットカー
ドで悩み相談に応じるシーンが何回も出てきます。私も星占いのときにホロスコープと併せて
使うので、「どんなカードを使っているのかね」とワクワクでしたが、白地にマークが大きく
書かれた、案外シンプルなカードでした。
タロットカードを使った占いは何種類か方法があるのですが、この映画では最もオーソドック
スな方法が採用されています。ポイントとしては相談者（占ってもらう人）がカードの山を切
る。そんで選ばれたカードの文様と向きで運命を判断するというものです。
こんなんで運命なんかがわかるんかいな、と思う人は多いでしょうが、強い出来事(事故とか)
があるときはとっても不思議なことに、何回やっても同じカードが同じ向きで出たりします。
こわいデショ。
私はたいてい、勢いですたすたすたっとやってしまいますが、なかには「降りてくる」まで
(な、なにが……)カードを見つめたりカードに触れていないとイヤッという人もいて、それぞ
れカードにはとても凝るのです。だからちょっぴり期待していたのさ。でもあのシンプルな文
様が不気味なムードをかもしていてうまいな、と思いました。カードの使い込み加減もぐっど。
カードの中には凝りに凝った文様デザインで、ほとんど文様の原型がわからないものもあるん
ですよ（占うときちょっと困る(^^;;)。東急ハンズなどのゲームコーナー、たいていトランプ
のそばにありますので、機会があったら見てみてください。
そういえば『彼女を見ればわかること』でもタロットをあやつる痩せた女が出てきます(演じ
ているのはキャリスタ・フロックハート)。この人は「降りてくる」までろうそく灯したりし
てましたね。ろうそくも占いのときによく使われます。ある種の呼び寄せ効果があるみたい。
キメ系のレストランで、テーブルにろうそくが灯されているのは、それなりの意味があるので
は。ついふらふらと、「ナンでそんな男に……」というとき、身近にろうそくはありませんで
したか？ インテリアにろうそく灯すのは、私としては「やめておけ」と言いたいっす。ヘン
なものが来ても、知りませんよ。
エルメスの小物にタロットカードがあったような気がして調べてみたのですが見つかりません
でした。そのかわりに見つけちゃったのがコレ、お天気のマークがついたさいころでその日の
運勢を占うセット「Fortuna」￥48000です。キュートな革きんちゃくに入ってる！ 写真は
『an・an』1271号の53ページをどうぞ。6/28オープンのエルメス銀座店には大期待ですね……
ナンの話してんのあんた……。
Vol.2 「『フェリックスとローラ』と中田英寿」の巻 2001/6/26
●あらすじ：フェリックスとローラが恋に落ち身体を重ねる
●見どころ：オーティス・レディングの主題歌『愛しすぎて』
●11月公開予定
中田英寿が絵に描いたようなゲイ・ファッションで日本を去る姿は、なんか衝撃的でした。私
はサッカーのことがちっともわかりませんが、持っていたバッグがルイ・ヴィトンのレアアイ
テム、グラフィティのキーポルってところが「さすが」と思い感心しました。記者会見でイタ
リア語を披露したときより感動したよ、ヒデ(←なれなれしくてスミマセン)
この「グラフィティ」ラインは、今年のルイ・ヴィトン春夏コレクションで颯爽と登場。伝統
的なルイ・ヴィトンのモノグラム柄の上に、落書き風にでっかく文字が書いてあるもので、バ
ッグは超人気・どこに行っても品薄の入手困難なシリーズです。
夏ラインの白黒タイプは、雑誌で見るのがせいいっぱい、持ってる人見たことないぞ。……と
かなんとか言って私もしっかり予約済なんですが(^^ゞ とはいえ入荷は未定。あーあ。
映画のことしか興味ない人は「……で『フェリックスとローラ』はどうなったんだ」とさぞか
しイライラしていることでしょう。
残念でした。だからこのコーナーは映画ファンを敵にまわしてでも語る些末なうんちくコーナ
ーなんだってば。映画ばっかり観てないで、たまにはこういう話も聞きなさいよ。だいたいヴ
ィトンのバッグって、映画にもよく出てくるし。ヴィスコンティ映画では必須アイテム。
……と言いつつ話はいきなり『フェリックスとローラ』なんですが、これパトリス・ルコント
監督の最新作で、話の筋は上で書いたとおり(実はまだ試写が始まっていないのでよくわから
ない)。今度は移動遊園地が舞台のミステリアスでエロなラブストーリー、ということです。
この作品で謎に包まれたヒロイン・ローラを演じているのが、セルジュ・ゲンスブールの娘の
シャルロットさんです。ちょっと寡作なイメージがあり、最近では、三姉妹のクリスマスを描
いた女性ドラマ『ブッシュ・ド・ノエル』で見かけたなあ、という程度か。フランスでは歌手
としても人気が高い、唯我独尊タイプの女優さん。
実は、さっき話した「グラフィティ」のシリーズは、シャルロット嬢に大きく関わりがあるの
です。パパのセルジュ・ゲンスブールが彼女に譲ったヴィトンのトランク(生前贈与ってやつ
ですね)に、黒いペンキでずたずた描かれた模様。これからインスピレーションを得たマーク
・ジェイコブス(ヴィトンのディレクターさん)が、ニューヨークのアーティスト、スティーブ
ン・スプラウスを起用してできあがったのが、この「グラフィティ」のラインなのだそうです。
ああ、やっと話がつながりましたね。ついでに言っておくと、シャルロットのママはジェーン
・バーキン。「エルメスのバーキン」産みの親です。こっちは現在予約も受けないという幻の
超高級手作りバッグ、今度できるエルメス銀座店にある参考商品は260万円ぐらいだって(^^;;
これも、かごにぎゅうぎゅう詰めにモノを入れてるジェーン・バーキンのためにエルメスの社
長が考えたという伝説を持つバッグ。
母子二代で人気バッグを生むなんて、さすがはパリジェンヌですね(←意味不明)。
しかもこの２つともブランド好きな女性がよだれを垂らしてほしがるバッグというところがス
ゴイ。ジェーン・バーキンは2001-2002秋冬パリコレに、日本のお守り(マイブームらしい)を
つけた本家バーキンを持って登場。どこの神社のものなのかとっても気になります。
ちなみに「スティーブン・スプラウス」でYahoo!!の検索をかけると、アダム・サンドラーの
『ビッグ・ダディ』がひっかかってきます。出演の「スティーブ」・ブシェーミと子役のコー
ル＆ディラン・「スプラウス」を拾っちゃうんですねえ。
「スティーブン・スプラウス」は生年月日、出身地などすべて私生活は「不詳」になってるの
ですが、ビデオクリップも手がけているらしい。『ビッグ・ダディ』の子役の双子はミュージ
ック・ビデオに小さいときから出てたというから、案外親子かもね(調べる元気なし)。
Vol.3 「『Ａ.Ｉ.』テディベア」の巻 2001/7/4
●あらすじ：子ども型ロボットがもらわれて捨てられてママを探す。
●見どころ：まばたきしないハーレイ・ジョエル・オスメント坊や。ロボだから
あーもう、タマラン。『A.I.』のテディちゃん。
私の隠れた趣味、それは「テディベアづくり」。もう何体作ったことか。食器棚にぎゅうぎゅ
う詰めに入れられたテディはちょっとコワイ。それでも作ってしまう。私は猿か。
エスカレートして、小さいベアにのめったこともある。どれだけ小さく作れるかを競う。……
って、自分との闘いにすぎないが(^^;;
作業としては結構単純で、
１)型紙(ボール紙で作ってある)を当てて生地に線をひき、切る
２)縫う
３)裏返す
４)詰め物をする
５)各パーツを組み立てる
とまあ、こんな程度なんですが、お顔を作るときがいちばん難しくて、ちょっと油断するとぐ
ちゃっとつぶれてしまったり、メスのつもりがオカマ風になってしまったり。妙味ですなあ。
同じ型紙を使っているのに、どんどん違う子ができていく楽しみ。神様みたい。神は我を創り
たもうた！
『Ａ.Ｉ.』のテディをみると、スピルバーグが日本を大きなマーケットとして捉えていること
がよくわかります。この商売上手。
顔がね、まったく日本人好み。欧米人が好き好むベアじゃない。欧米のベアって、結構ぎょぎ
ょぎょという顔でなじめんですよ。目の位置がやたら上で目と目の間が異常に狭い。どんなに
貴重なアンティークベアも私には無用の長物。だってかわいくないんだもん。
わりかし許せるのが老舗「シュタイフ」のベアで、ここからは「黒澤(明監督)ベア」も出てい
る。横山やすしみたいな帽子かぶってメガホン持っていたような。
日本人の作家が作るベアは、目が大きくて下のほうについている。目と目の間もほどよい。だ
から『チェブラーシカ』って、日本でもウケると思うの(くどいね私も……)。『A.I.』テディ
は所詮ロボなんで、実はものすごく重くてハーレイくんは腕が痛かったとか、手がけたのは大
御所スタン・ウィンストンでちゃんと“スタント”もいたとか、いろいろあるけど結局この顔
がモノを言っている。ちんまりしたお口がハーレイ坊やに似てもいる。
蓼科にはテディベアの美術館があるのです。しかしなあ。免許のない私にはとても遠い美術館
……ほうぅぅぅっ(←ためいき)。最寄り駅はＪＲ茅野。「茅野駅より35分」って、徒歩かなあ。
ここには「現在7000匹のベアがいます」(by広報の方)。ホームページもあるのでテディの歴史
だとかなんだとかについて知りたい人はここを見てください。テディベアのスタンダードな顔
つきと『Ａ.Ｉ.』テディの顔の違いもよくわかると思います。
http://www.t-bear.net/
この、上のほうにあるきもちわるいベアは、マックユーザーにはおなじみの、というか懐かし
いデスクトップパターンのひとつ。他人のマックのデスクトップをこっそりこれに設定するい
たずらが流行ったことがありました。立ち上げてこれが出るとちょっとギョッとします。
Vol.4 「『点子ちゃんとアントン』のキャビアトースト」の巻 2001/7/18
●あらすじ：点子ちゃんとアントンが頑張る
●見どころ：ドイツ製のカラフルなスクール小物
●公開中(恵比寿ガーデンシネマ)
●公式ＨＰ：http://www.tenko-anton.com
原作でイイ味出してるダックスフンドが出てこない、とか。まあそういうささいな不満もある
のですが、わりと最初のほうのシーンで私の目を釘付けにしたものは……。
キャビアてんこもりの美味しそうなトースト！
これはもちろん原作にはないシーンで、この作品の監督の出世作『ビヨンド・サイレンス』で
ヒロインを好演したシルヴィー・テステューさん(家庭教師役を演じている)が、とっても豪快
にぱくぱくぱくっと食べちゃいます。うう、なんて美味しそうなんでしょう。推定価格日本円
で9450円(税込)。
ちなみに点子ちゃんは「うえー。腐ったお魚の卵」なんてことを言って無関心。ふっ、ガキに
わかってたまるものですか。ねえ。
しかし私は純正道産子なので魚卵っ食いです。両親はもちろん通風、私もそのケはたっぷりで
す。食卓には常にカット筋子の壺が置かれ……こちらでいうと梅干しのノリです。筋子を全体
によーく混ぜ込んだご飯は「ピンクのご飯」と呼ばれ、珍重されておりました(混ぜるのがめ
んどくさいからたまにしかやってもらえない。でもよく考えたら自分でやれよってカンジ)。
しかも夏・冬休みをめいっぱい過ごした土地が湊町・八戸ときたもんだ。祖母はかつぎ屋ばあ
さん、叔父は市場横の寿司屋というこのうえなく恵まれた環境で、帰り際、叔父はいつもみや
げに「いくらとうにオンリーの折り詰め」を持たせてくれたものでした。これははっきり言っ
て自慢話ですがノスタルジックな夏の想い出です。叔父は早死にしましたので。
キャビアのお寿司が美味しいとかキャビアご飯って最高！ という話を聞くだに「ああおじち
ゃが生きてたらそんなお寿司の折り詰めを作ってくれとワガママ言うのになあ」と思っており
ました。しかし、念願叶って大量のキャビアを入手し、やってみたらイマイチでした。キャビ
アって案外深みのあるえぐい味がして、ご飯の甘みとケンカしちゃうです。仲介役にたとえば
わけぎだとか、そういったものを加えるとよかったのかもしれません。
それとなにより、ご飯のつぶつぶ感と、キャビアのつぶつぶ感が相容れない。ここらへんは好
みの問題でしょうねえ。私はかたいご飯が好きなので、あわせるツブツブはプチプチはじける
ものよりも、大きめでじゅわっと中身が出てくるようなものが好きなのです。
しかしやっぱり、キャビアは欧米育ちのコですから、ご飯よりパンだとかパスタだとか、洋風
なものが合いますね。それでいくとこの『点子ちゃん〜』に出てくるキャビアトーストは最高！
ちょっと作り方を書いておきます。
街で評判のパン屋さんに行く。→食パンを12枚切りぐらいの薄切りにしてもらう。→トースタ
ーで焼く。焼きすぎないよう注意。パンのしっとり感は残してください。→自分の給料だとか、
世間のしがらみだとか、お金のことなんかいっさい忘れてキャビアを豪快に盛りつけ食す。
ついでに美味しかったキャビアのパスタもここにメモしておこうっと♪
コジャレた食材屋に行く。→カッペリーニという細いスパゲッティと上質のオリーブオイルを
買う。→キャビアと小口切りのわけぎをオリーブオイルであえておく→カッペリーニをゆでる。
→ゆだったらすぐさま冷水できんきんに冷やす→よく水気をしぼり、あえておいたキャビアを
ざくっと混ぜる→塩気が足りなければ塩を加え、あらびき胡椒をガリガリと。
キャビアは、レシチン、ビタミンＡ、ビタミンＤが豊富な高栄養食材です。昨年は、不漁や密
漁の増加、天候不順でロシアからの輸入がストップか、というヤ〜なニュースもありましたが、
実は養殖の研究も進んでいます。私の魚の先生は「キャビアの養殖」がご専門です(正確には
チョウザメの研究をしている)が、北海道は美深町で町をあげて養殖キャビアに取り組んでい
るという話を聞きました。
当時主宰していた「ローカル食文化研究室」でその話を報告しているのですが、読み返してみ
たら途中から美深と美唄をすっかり混同してしまっていて、しかも全然関係ない宿泊施設を紹
介しちゃっています。
ダメな女ですね(^^;;
とにかく養殖キャビアを食べられる「びふか温泉」は素泊まり￥4000台から。キャビアは特別
料理扱いです。
http://www.pref.hokkaido.jp/kseikatu/ks-bssbk/bunrec/sisetu/bi03/bi030013/
Vol.5 「『ココニイルコト』の関西ネタ」の巻 2001/7/23
●あらすじ：失恋したうえ左遷されたヒロインがイロイロあったけどちょっと元気になる
●見どころ：真中瞳の端正な横顔
●公式ＨＰ：http://www.kokoniirukoto.com
最近コマーシャルに出まくっている真中瞳。
売れている真中瞳。
かわいがられている真中瞳。
いつも元気な真中瞳。
いやケンカ売ってるんじゃないです。『ココニイルコト』を観て思ったことを、ちょっと書こ
うかな、なーんて思ったものですから。
この映画は『絶対音感』の最相葉月さんの、本当に短いエッセイが元ネタになっています。こ
のエッセイがとてもいいカンジでして、私は本作を観たとき思わず腹を立てました。「怒れ！
原作者」という原稿を【日々のムカツキ】に途中まで書いたのですが、当のご本人が映画の出
来に大満足しているらしいので筆を止めました。
この映画には、関西の、ベタにいい場所がたくさん出てきます。だけど次々と起こる出来事は
ベタにファンタジーの世界です。「なわけないだろっ」の連続です。
わかってますって。「なわけないだろっ」が映画の醍醐味ですもんね。それがヤだったら『モ
ンシロチョウの一生』とか観てろっつーの。岩波映画でしたっけ。真実の映画ここにあり。
そんなことより、関西のイイ場所の話をしましょう。
本作で最も好きなのが、明石の天文台のエピソードです。映画では案外広々とみえていますが、
ここのプラネタリウムは実際はこぢんまりとしていて、それがまたくつろげる。周辺のなーん
にもなさがまたキュートなたたずまいを引き立てています。
とってもうろ憶えで申し訳ないのですが、神戸娘を絶妙に描いた名作マンガ『サード・ガール』
にここのエピソードが出てきたように思います。とにかく私がここに行ったきっかけが、なに
かのマンガだったことは確かです。
通天閣のあたりはまったく思い入れはありませんが、路地裏の古道具屋さんなんかは「ああ、
あるある」と現実味たっぷり。
まあそんなワケで、私の愛する関西のスポットを、ちょこっとだけ真中瞳が演じるヒロインに
侵食されちゃったような気がして、腹が立ったのです、あ、ちょこっとだけです。
「ヨソからやってきた人がヨソ者の寂しさを味わう前にもっといろいろタイヘンなことがあっ
て、あったけどまずは記念すべき第一歩を踏み出した。泣くのはこれから」というニュアンス
の終わり方なのでしょう。
ヨソもんとして関西で仕事を始めた頃に味わった、どうしようもない寂しさをこの映画に求め
ていた私はちょっと肩すかしだったわけです。
梅田あたり？の交差点で、たくさんの人とすれ違うヒロインをスローモーションで捉えたカッ
トがあります。「こんなにたくさん人がいるのにたった１人のアナタがいない」というような
歌謡曲の歌詞がふと頭に浮かびました。
関西の繁華街はなんだかとても人口密度が高いのです。それは歩いている人たちがだいたいペ
アかそれ以上だからだと思います。
とくに女性が１人で食事したり飲みに行くと、お店の人に異常に親切にされます。「こいつ自
殺でもするんちゃう」みたいな心配のされ方です。なかなか１人にしてもらえない。だから私
は、関西では、営業職の人が外回りのついでにちょっと息抜きするような喫茶店で１人の時間
を過ごしました。カフェじゃないです。ドアを開けるとからん・ころんとドアベルみたいのが
鳴るような、そんな「喫茶店」です。
当時、関西にはそんな喫茶店がたくさん残っていたのです。まあ名古屋には負けますが。ホテ
ル住まいも割高なのでちょこっと借りたワンルームマンションのそばにあった、とっても油臭
い喫茶店「ドルチェ」のツナサンド。瓦町「平岡コーヒ店」のオールドファッションなドーナ
ッツ＆コーヒの絶妙なハーモニー。天満橋「イトウ」のインディアンオムライス。船場「サン
ドサンド」のカレー。神戸なら「観音屋」のデンマークチーズケーキと濃ゆいコーヒー。しか
しすべての店に食べものの想い出がついてまわるってどうなの。
外食や関西味カップ麺や弁当にも飽きて、コンビニでも一般食材のコーナーが気になるように
なった頃。とてつもないことを発見しました。
関西は食パンが５枚切りなんですね……
これに気がついたとき、「ああ私は今まったく知らない生活圏にいるのだ」という気持ちでい
っぱいになり、せつなく寂しい気持ちになりました。これまでの生活圏では食パンは４枚切り
だったり６枚あるいは８枚切りだったり、とにかく偶数だったですから。
１枚だけ残った食パン(買ってみたら４枚切りとたいして厚さは変わりません。6枚切りよりだ
いぶ厚いように感じます。うまいことやりますね）から、「あんた食べぇな」「あんたこそこ
れ食べてぇ」「ほんまええのん？」……みたいなコミュニケーションが生まれるのですね。と、
ホームシック中だけにやや妄想が入ります。
……というような時代を経て、関西の仕事はいまも続いています。一時は凍りついちゃって笑
えなかった関西ネタに大笑いする余裕だって。ふっふっふ。
とっても好きなエッセイサイト「それだけは聞かんとってくれ」に関西商魂物語があがってい
て、思わず大笑いしてしまいました。「北京の秋」という項です。
http://www.sorekika.com/
だよなあ。そうだよなあ。大阪オリンピックというのもまた、あったらあったで……（以下自
粛）。面白いので読んでみてください。
Vol.6 「『セイブ・ザ・ラストダンス』のヘア」の巻 2001/7/31
●あらすじ：白人の女のコが黒人の多い学校でちょっと差別されたりしながら踊りを踊る
●見どころ：踊りシーンのエッチくさいカメラワーク
●公式ＨＰ：http://savethelastdance.eigafan.com
●8/11(土)公開 みゆき座ほか
15年以上ヘア雑誌に関わっていた私は、どの人の頭を見ても
「トップ15センチのグラデーションレイヤー。トップを中心にある程度重みを残すのがポイン
トだ。サイドはタイトに押さえ、もみ上げはナチュラルに残そう。全体にシャギーを入れて毛
先を遊ばせ、スタイリングはワックスをもみこんで空気感を出すのがキュート」
……なーんてな具合に解説をつけるクセがついてしまっている。あ、頭の中でですよ。
だからどの映画を観てもまず化粧と髪型がとっても気になって、仕方ない。だけどヘア＆メイ
クさんの名前がしっかりクレジットされている映画はとても少ない。
この映画は、久々にヘア＆メイクさんの名前が知りたいと思った映画です。
主人公のモサい白人娘は、最初ストレートな金髪を無造作にまっすぐ垂らしている（ダウンス
タイルっていいます）。そのダサさと無防備さが、まんま彼女がこれから越して行く“スラム”
への無関心と無神経さにつながっているようで、うまいなあと思いました。
そんで彼女は、黒人娘の友だちにスカーフで髪の毛をまとめてもらい、ちょっぴりカッコよく
なって、生まれて初めて「クラブ」に足を踏み入れる。
このあとはカワイイ髪型が続々と出てくるのです。
小さいヘアクリップで前髪をちょんちょん、と留めたヘア
ひたいをうんと出して留めた前髪に、トップとサイドをかぶせたダウンスタイル
細かく毛束をたくさん作ってカラフルなゴムで留めたヘア
踊りの練習をするときの、無造作なパリジェンヌふうのまとめ髪
ドレッド風にたくさん細い三つ編みを垂らしたヘア
ジグザグに分け目をつけたダウンスタイル
それに対して黒人娘チームはいつも同じような髪型をしている。ま、脇役だからしかたないか、
というのもあるし、だから主人公の変化が際だって見えるのかもしれないし。ホント言うと、
もうちょっと黒人娘たちのヒップな髪型のバリエーションも見たかった。
圧巻がクライマックスのオーディションで出てくる主人公の頭。ちょっと見どういう構造にな
ってるのか分からない編み込みのまとめ髪で、でもきっと、やってみたら案外カンタン、とい
うタイプの夜会巻アレンジのシニヨン。汗でぬれた部分が影になって、金髪独特の美しいバラ
バラ感が生まれている。きらきら光るおくれ毛も美しい。
「パリジェンヌの無造作なまとめ髪」が爆発的にヒットした頃、パリ帰りの美容師さんが言っ
ていた。「日本人の髪じゃダメね。洗いすぎで無造作にならない」って。フランス娘は１週間
に一度ぐらいしか髪を洗わないそうだ。乾燥してるからってこともあるけど。そこに独特のし
っとりバラバラしたニュアンスが生まれると聞いて膝を打った。
いわゆる“束感”のある無造作な外はねのボブ。これをキメるには、しょっぱいものを食べて
たくさん水分をとって、そして冷房は切って寝る。シャワーはもちろんフロにも当然入らない。
そんだけで翌朝は貴女もモードなミディアムボブ。お試しあれ。ただし寝相によってはとって
もアバンギャルドな髪型に(^^;;
Vol.7 「『愛のエチュード』の赤いドレス」の巻 2001/8/9
●あらすじ：チェスの天才がちょっとトウのたったお嬢様に恋をする
●見どころ：ジョン・タトゥーロ演じるチェスの天才の紙一重ぶり
●公式ホームページ：http://www.amuse-pictures.com
●9/1(土)公開 銀座・テアトルシネマほか
数年に一度訪れる悪い病気。「イタリア行ってみた〜い！」……。
飛行機が苦手なので海外経験というものがほとんどない私(香港が限界)。イタリアは未だに
「遠くのあこがれの国」です。イタリアのキレイな風景の映画を観るたびむくむくとこの悪い
病気が頭をもたげ、旅行代理店をまわってパンフ集めてため息をつくハメに……。
この映画は、イタリア映画ではなくフランス＆イギリスの合作です。しかしイタリア・コモ湖
畔のリゾート地で行われるチェスの世界選手権が舞台になっている。
それがまあアナタ。映画のあらすじを忘れるほど美しいのです。
1929年の話なので、クラシカルなホテルの造形、お洋服、アクセサリーなど細々したものに目
を奪われますが、なんといっても景色がバツグンです。チラシにも使われているメインカット
の、湖畔の公園。ここのシーンは本当にうっとり……。
ここで２人は初めてちょっとした心の交流を持つのですが、ヒロインのお嬢様(エミリー・ワ
トソン)が着ている微妙なニュアンスの赤いドレス、これが周囲の緑に映えて(補色関係ってや
つですか)初々しいことこのうえなし。タトゥーロ演じる天才くんはもともと心が初々しいの
で、まるで思春期の男女のよう。だれもがこの２人の恋を応援したくなることでしょう。
エミリーお嬢様は大金持ちらしく、キレイなお洋服をひっかえとっかえなんですが、ここのシ
ーンはやはり圧巻です。ニュアンスのある赤と書きましたが、ピンクに近いカーマインという
のか、うーん(色見本を持ってきてあわせてみたら)ちょっと違うな(^^;; しかし映画ではも
うちょっとピンクに見えたなあ。とにかく「真っ赤」という感じではない赤。すそや胸元のひ
らひらもシルク独特で（まさかポリエステルってことはないだろう)、ヒロインの美しい肌を
際だたせています。
実は、このあたりは世界屈指の高級シルクの産地でして、ミラノコレクションを支える土地、
とも言われているのです。エミリーお嬢様ったらママに甘えて１着や２着仕立てちゃったかも
ね、と余計なお世話的考えが頭をよぎります。大島を訪れた観光客が思わず大島紬を買っちゃ
うようなものですね。ちなみに故ヴェルサーチ(有名デザイナー)の邸宅もこのへんにあったそ
うです。
とち狂ったエミ嬢が急にウエディングドレスをオーダーしちゃうシーンがあって「なわけない
だろっ」とツッコミ入れたくなる人がいると思います。しかし、そんな事情だし昔だし金持ち
ですから、それアリです。
コモ湖畔は古代ローマ時代から続く高級リゾート地。ヴィスコンティがこよなく愛したといわ
れる別荘(ヴィスコンティ家が所有していた「ヴィラ・オルモ」)も撮影に使われています。エ
ミちゃんや天才くんの泊まるホテルがそうです、内部もしっかり出てきます。そのヴィラ・オ
ルモで「コモの1900年代」と銘打ったシルクの展覧会が開かれているんですよぉぉぉぉぉ。見
たい見たい見たい行きたーい！
夏休みにイタリアに行く人はぜひどうぞ。
一応、問い合わせ先を……(なんかむなしい)：Tel.001(ＫＤＤ)-39(国番号)-031-233211
※要イタリア語力
やはり本作のロケに使われたとおぼしき「ヴィラ・デステ」はシングル525000リラ〜(約5万円？
←計算間違ってるか？)。ここは映画『舞踏会の手帖』の舞台となったホテルです。
イタリア＆映画話は書き出すとキリがありません。『グラン・ブルー』でジャン・レノが食べ
てるスパゲティを作ったシェフ(日本人)が帰国して開店したイタリア料理店の話とかね。追跡
調査中なので、そのうちまとめます。はい。
Vol.8 「『イルマーレ』の時間軸」の巻 2001/8/23
●あらすじ：生きている“時”の違う２人がなぜか手紙を交わしあう
●見どころ：映画のために灰色に染められちゃった犬の“コーラ”ちゃん迫真の演技
●公式ＨＰ：http://www.shochiku.co.jp/cinema/il-mare/index.html
機械音痴のくせに、カメラだ時計だに弱いのはどういうわけなんだろう。そんな私が最もやら
れるテレビは深夜にやってる通販番組「マーメイドなんとか」いうやつ。キリコ(磯野貴理子)
が容赦ないコメントを放つ時代がいちばんおもしろかったよなあ。
とにかくこの番組では「いましか手に入らないシュタイフ社の限定テディベア」だとか「店で
はもう売り切れている限定Ｇ-ショック」だとか、美容界だけじゃなく自然主義な方々にも評
判のマルセイユ石鹸だとか、とっても便利そうだけどあったらあったで使わなさそうな洗剤だ
とか野菜カッターだとかジッポーのライターだとかが紹介されまくるわけですよ。
しかしみなさん、この番組を見てなんか申し込んだことはありますか？ 私はこのシステムさ
え改善してくれたら、いまよりもうちょっと利用すると思う。ここの申し込みは自動応答シス
テムで、深夜も深夜、電話に向かってですね、「ハ ヤ セ ク ニ コ」というようなカン
ジで明瞭な発音で大声で名前だ住所だを吹き込み、自分でそれを確認しなくちゃいけないの。
わあーやめてくれー。
ま、そんな誘惑の修羅場を経て、使いもしない腕時計を３０個も４０個も持ってるようなバカ
女としましては、映画のなかでもやたら気になるのです。腕時計が。
だから『イルマーレ』で、アメリカ留学中の彼に電話しようとしたヒロイン(ソウルあたりに
住んでいる)が、ふと時計を見るシーンに釘付けになってしまった。
この映画は本当によく撮ってる映画だなあと、珍しく映画の話になっちゃうんですが、ふつう
画面の隅が落ちちゃう(＝暗くなっちゃう、というのか？)ようなシーンも陰影だけはきちんと
捉えられていたり、ロケハンはもとより、ライティングや撮影はさぞかしさぞかし大変だった
ことでしょう、と、風景グラビア撮影の経験がある私は敬服せずにいられません。そんな、１
シーン１シーンのていねいさの積み重ねが、この映画をとても好印象に仕上げていると思いま
す。……てなことはおいといて、とにかく話は腕時計のシーンなんです。
ヒロインはアメリカに留学した彼と、ちょっとすれ違ってしまっています。で、まあ思い悩み
ながら町を歩いているときにふと腕時計を見やる。
その腕時計がね。可愛いデュアルタイムの腕時計なの。
ウマイっ。この「デュアルタイムタイプの時計をちらっと見る」ワンシーンだけで、彼女の想
いがぐぐぐっと伝わります。どうしても電話して、いますぐ確かめたいことがある。彼のいる
アメリカは何時ぐらいなんだろう、ここがちょい盤面が光ってて時計の針がよく見えないので
すが推定早朝。で、彼女はいったんためらうのですが電話ボックスに駆け込みます。
ちんたら説明してたら20分ぐらいはかかりそうなこの場面が、腕時計ひとつでスマートに表現
されています。かわいくて切ない恋する乙女の心情だとか、このヒロインの、控えめで思いや
りある性格だとかが、きゅううんと伝わってくる名シーンです。
デュアルタイムの腕時計についてのうんちくはMONOマガジン別冊なんかに詳しいのでここでは
割愛しますが(長くなるので)、乱暴に説明しちゃうと、１つボディのに２つの文字盤(デジタ
ルの場合もあり)があって、二カ所の時刻が同時にわかるというもの。日本では、時差を気に
してお仕事するスチュワーデスの方々が、自社エアラインの可愛いデュアルタイムの腕時計を
これみよがしにファッション誌で公開したことがきっかけで人気に火がつきました。
いろんなブランドからいろんなタイプのものが出てるのですが、ここで登場するのは細長いス
クエアなボディに上がローマ数字、下が普通の数字の２つの円盤があるタイプ。そして私はこ
の時計に「korean air」のロゴマークが入っていることを見逃しませんでした。
調べてみたところ、この時計はかつて大韓航空の機内販売で扱っていたモノなのだそうです。
残念ながら売り切れてしまったようで、最近の機内誌には掲載されておりません
(製造している「Golden Tower」社では扱っているようです。
http://www.goldentower.com/goldentower.htm)。
ただ、現在行われているインターネット会員入会キャンペーンでは、賞品にこれのメンズ版が
あるのです！ いやあ、これを知ったときは興奮しましたよ。キャンペーンの賞品は1等が鈴
鹿Ｆ１レースのパドック入場権、これもとってもレアなものらしいですね、
詳しくは→http://car.nifty.com/f1-kal/ を見てください。
時計の写真もここで見ることができます。
しかも大韓航空様のご厚意によりこの時計を１名様にプレゼントさせていただくことになりま
した！ 大韓航空の方々には筆舌に尽くしがたいご協力を賜り、すっかりkorean airファンに
なってしまいました(^^ゞ プレゼントの詳細はコチラをどうぞ。
韓国ではこの映画にでてくるロケ地が「恋の実るデートスポット」として若者に大人気となっ
たそうです。ああわかるわかる。既に「恋が実る」ことなんてどうでもいいお年頃な私ですけ
ど、物語の舞台となる海辺の美しい一軒家「イルマーレ」が建てられた(本作のために海岸近
辺の造成から手を入れたそうな)「席毛島」にはぜひ行ってみたい！ 恋が実らなくてもなん
だか幸せになれそうです……。
「自分の生きている時間」を大切にしたくなる、そんな一本です。
Vol.9 『リトル・ダンサー』のアダム・クーパーの巻 2001/9/18
●あらすじ：ススけた炭鉱町の少年がバレエの魅力にハマってしまって大騒動
●見どころ：少年の父親が怒りに震えて放つひとこと「ファッキン バレエっ!」
『リトル・ダンサー』はいまだに今年のマイベスト。バレエを踊りたくてたまらない少年をイ
キイキと演じたジェイミーくんもよかったけれど、やっぱりラスト数分だけ登場したアダム・
クーパー(オトナになった主人公役)の、緊張と興奮にみなぎった背中が忘れられない。
ここでアダムが踊ろうとしているのが、男性版『白鳥の湖』で、このあたりに本作の深〜い意
味と意義を見出してしまった私。いや妄想が半分以上なんですけどね(^^;; この男性版『白
鳥の湖』で世界の度肝を抜いたのが、アドベンチャーズ・イン・モーション・ピクチャーズ
(ＡＭＰ)。団名どおり、映画にインスパイアされた独創的なバレエが特徴で、当初イギリスの
名門ロイヤル・バレエ団からの客演だったアダム・クーパーは、ＡＭＰに参加したいがために
ロイヤル・バレエ団を退団してしまったほど。
今年は本当にバレエ的に恵まれた年で、『リトル・ダンサー』はもとより、『王は踊る』『セ
イブ・ザ・ラストダンス』『しあわせ』『センターステージ』などなどバレエに関係ある映画
も百花繚乱でうほうほだったし、なにより私個人の手帳を見てもバレエ鑑賞だらけ。
まだ寒い時期、久々に「ジゼル」を見た。熊川哲也がゲスト出演した４月のＥＮＢの白鳥も素
晴らしかった。華麗！のひとことだったアナニアシヴィリ、スペイン国立劇場もあるし、熊川
ジゼル、シルビィ・ギエム、熊川シンデレラも控えている。これにザ・コンボイなんかもあっ
て、毎週のように土曜日は早起き、チケットゲッターと化した日々……。
それに新たな標的が。ＡＭＰが初来日！ 発売は11/3(土)、公演は2002年4/9(火)〜21(日)
Bunkamuraオーチャードホール。うぉー(←燃える)。
演目は、昨年ロンドンでロングランした『ザ・カーマン』。「カルメン」のモジリで、『郵便
配達は二度ベルを鳴らす』『ミッドナイト・エキスプレス』を思わせる展開……イケナイつい
見てきたようなこと書いちゃいましたが(^^ゞ 未見未見……だそうです。ああ、楽しみ。こ
の公演にはアダム・クーパーは参加していないみたいでそこだけは残念ですが。
映画に夢中だった10代の頃「お芝居とかダンスとか、ステージものは全部映画にしちゃえば安
上がりでいいのに」という、若さゆえのトンデモ思想を抱いていた私でしたが、いまはまった
く違います(^^ゞ チェリビダッケ(←この人はオーケストラの指揮者)があらゆる“録音”を
許さなかったその理由のひとこと「会場の雰囲気、そしてそのときの観客と同じ空気を感じる
この一瞬を総合したものが私の“音楽”である」(意訳)が、心にしみます。
一期一会の緊張感、これが私にとってのステージの魅力です。スターと呼ばれる人が舞台に登
場すると、真面目な話、ひとまわりもふたまわりも大きく見えます。チビだよな〜と思ってい
た熊川哲也が巨人に見えたときは驚き平伏しました。そして舞台と会場が“色香”でいっぱい
になるのです。アダム・クーパーが『リトル・ダンサー』でほんの一瞬みせてくれたパンパン
の緊張感を、観客として同時に味わえる幸福……。
高いよなあ、と思いつつ、無理して行ってホントよかった、と思う公演は多いです。なんで映
画ができて発達していったか、も、ちょっとわかってきた気がする。映画史や、有名な監督の
本を読むだけが「映画の勉強」ではないのかな、なんてことも最近ちょっと思っています。
来年の２月、ドイツの「シュツットガルト・バレエ団」が８年ぶりに来日し、クランコ(←演
出家)版『ロメオとジュリエット』の公演を行います。ロミオじゃなくてロメオってのがミソ
ですね(^^;; クランコ版は、出回っているマクミラン版に比べドラマチックな盛り上がりが
多い演出で、わかりやすく派手な見せ場も多いとか(スミマセン未見なので伝聞)。
もともとロミ・ジェリはストーリーがわかりやすいためバレエ入門に格好の演目といわれてい
ます。とくにディカプー＆クレア版の映画『ロミオ＋ジュリエット』にハマった人には、この
クランコ版は親しみやすいかもしれません(^^) しかも、ロメオを演じるのは「バレエ界のデ
ィカプリオ」ウラジーミル・マラーホフ様！ まだチケットが若干残っているようですから、
ご興味のある方はe＋などへ。
Vol.10 『コレリ大尉のマンドリン』のセーターの巻 2001/9/22
●あらすじ：婚約者が戦争に行っちゃって寂しい美女にイタリアの大尉が言い寄る
●見どころ：イタリア軍オペラ部のほがらかな合唱
●公式サイト：http://www.movies.co.jp
チェブラーシカのマスコット人形を作ろうと思い立って手芸品屋へ走る42歳の女の子、それは
私……とっところが。行きつけの手芸品店が閉店しちゃってるでやんの。ショックです。
自慢じゃないが私は中学のとき「手芸部」だったし『手芸の友』を廃刊まで愛読し続けた根っ
からの手芸ファン。寂しいなあ。しかし。世の中は手芸ブームの方向へ動いているような気が
してたまんないんですけど。『マッツ』なんて毎号手作り自慢のコーナーやってるし。
なにしろこの秋冬のファッションチェックすると、キーワードは「フォークロア」「ガーリッ
シュ」そして「手作り感」。中学生の頃編んだような、ガーター編み(←最も簡単)かつ直線断
ちみたいなベストがお高い値段でファッション誌に紹介されてたりして。ボールペンまで「手
編み風ラバーボディ」だったりするし(9/25発売・ゼブラ「ニットニット」￥200・税別)。
ああ、そうか。このボールペンでわかった(シャープペンシルもあるようです)。ブームなのは
「手芸」なのではなく「手芸のものを取り入れる」ことなんですね。手作りではなく「手作り
風」。近所の居酒屋のキャッチフレーズと同じだ。「手作りの心」。手作りだとはだれも言っ
てない。心が大事だと。しかしいつも「なんか美味しそう」と思ってしまう。
なぜいま「手芸の心」なのか。考察は評論家にまかせる。だけど、世の中が全体に「あったか
いもの」に向かっていることはなんとなく感じられる。手編みのセーターは贈られるのがコワ
イとかいう男性は多いものですが、臆面なく「見るからに彼女の手編み」を身につけている男
性が増えてきていると思う。もしかして「見るからに彼女の手編みに見えるデザイン」ってだ
けだったりして(^^;;
『コレリ大尉のマンドリン』は、時代と舞台の背景だけみると結構ヒサンです。しょっちゅう
地震があるし、戦争だし。そこに思い切り場違いというか陽気な風を運んでくるのがイタリア
の兵隊さんたち。オペラを奏で、大尉はマンドリンを弾いちゃいます。
舞台になっているのはギリシャのケファロニア島。イオニア海という、地理オンチの私には想
像もつかない場所にぽっかり浮かんでいる(ようです)。イタリアとドイツ、イタリアとギリシ
ャの「結局深いところでは相容れられなかった関係」をさりげなく描いたこの作品には、それ
ぞれの国の文化の相違が細かいエピソードで綴られています。
島の女の人たちのファッションにご注目ください。ネッカチーフ、細かい花柄のブラウス、簡
素なデザインのエプロン、コットンプリントのワンピース。村のお祭りでは子どもたちが新聞
紙で折った、とってもカワイイ帽子をかぶっています。もう、手作り感満載。
イタリア軍と一緒にやってきた(違うかも？)娼婦たちが、海辺でオッパイ丸出しで飲んで騒い
でいるのと対照的。まあ、こっちもなんだか楽しそうでいいカンジなんですけど(^^ゞ
そして、恋人や夫や息子が戦争に行ってしまうと、女たちは寄り集まって編み物したり、ひと
り刺繍に励んだりします。ヒロイン(ペネロペ・クルス)が、刺繍の模様が左右対称にならずキ
ーッとヒステリー起こすところなんか、とってもきめ細かい演出だなと思いました。心が乱れ
ているとき、手作業に没頭して忘れようとするのですが、気に病んでいることがあるとなんだ
か上手にできないものです……。
ところで編み物のシーンなんですが、棒編みのとき、糸を右手(利き手)で持って針に引っかけ
ていくのがとっても気になりました。これアメリカ式だよと習ったので……。ヨーロッパ式は
左手に糸を持ち、針のほうを動かして引っかけていくんです。
その後調べた結果、この島は本国とはちょっと違った文化形成の歴史があって、イギリスやキ
リスト教の影響を強く受けているということがわかった。アメリカ式というよりイギリス式な
のかもしれない。だいたいヨーロッパ式はフランス式とも言うもんなあ。だけどこうして、男
たちを待ちながら手作業に励む女性たちを見ていると、なんだかそういうサマツなことがどう
でもよくなってきてしまった……。
それにしてもこの暑そうな島でその暑苦しい手編みのセーターはいつ着るんだろう、と第二の
ギモンが。←もうよしなさいって(^^ゞ
一見のどかなラブロマンスなんですが、後半はたたみかけるようにいろんなことが起こります。
「とても長い」という原作をぜひ読んでみたいと思いました。
ちなみに、『ノッティングヒルの恋人』で、ジュリア・ロバーツ扮する大女優が迷い込んでき
た本屋のオヤジ(ヒュー・グラント)が熱心に読んでいるのが、この作品の原作。90年代後半の
イギリスの大ベストセラーです。